Grand Prix suisse de musique

La onzième remise des Prix suisses de musique a eu lieu le 12 septembre 2024 à la Salle Paderewski du Casino de Montbenon à Lausanne, en présence de la Conseillère Fédérale Elisabeth Baume-Schneider. La cérémonie de remise des prix du 12 septembre sera diffusée en direct à partir de 20h00 sur le site des Prix suisses de la culture

Les Prix suisses de musique sont décernés depuis 2014. Ils récompensent la création musicale suisse exceptionnelle et novatrice et la mettent en lumière. Chaque année, l’Office fédéral de la culture charge une dizaine d’expertes et d’experts représentant toutes les régions du pays et toutes les disciplines musicales de sélectionner une soixantaine de candidates et candidats pour les Prix suisses de musique. Au début de l’année suivante, le Jury fédéral de musique, qui compte sept membres, choisit les 11 lauréates et lauréats parmi les personnes nominées. Le Grand Prix suisse de musique est doté de 100 000 francs, les sept Prix suisses de musique de 40 000 francs chacun et les trois Prix spéciaux musique de 25 000 francs chacun.

Sol Gabetta, Grand Prix Suisse de musique 2024 – Elisabeth Baum Schneider, conseillière fédérale – Leila Schayegh, lauréate

Sol Gabetta, celliste, Grand Prix suisse de musique 2024

Sol Gabetta remporte le Grand Prix suisse de musique 2024 jeudi 12 septembre 2024 dans la Salle Paderewski du Casino de Montbenon à Lausanne.

La violoncelliste, née en Argentine en 1981, citoyenne suisse depuis 2018, elle a étudié à la Haute École de Musique de Bâle et vit depuis de nombreuses années en Argovie. Elle y dirige le festival de musique de chambre Solsberg depuis sa création en 2006. Sol Gabetta s’est produite avec les orchestres les plus prestigieux et des stars comme Cecilia Bartoli. 

Les Prix suisses de musique récompensent des artistes exceptionnels provenant de toutes les régions du pays et issus de l’ensemble des domaines musicaux.

Leila Schayegh (Winterthour, Zurich), chercheuse et violoniste de premier plan dans le domaine de la musique ancienne. Elle mène une brillante carrière de soliste et est professeure de violon baroque à la Schola Cantorum de Bâle, ses enregistrements régulièrement récompensés. Dans le cadre du Festival Label Suisse retrouvez Leila Schayegh & La Centifolia, vendredi 13 septembre à la Salle Paderewski, Casino de Montbenon

Le saxophoniste et compositeur Tapiwa Svosve (Zurich) occupe une place centrale dans le jazz suisse actuel. Il se démarque par sa vaste palette musicale et son approche interdisciplinaire, allant de l’expérimental au free jazz en passant par la pop et la noise, et remettant en question les structures culturelles en place. Dans le cadre du Festival Label Suisse retrouvez Tapiwa Svosve, samedi 14 septembre à la Datcha, 20h30

Tapiwa Svosve

Ivo Antognin, compositeur

Coro Calicantus interprétant les composition d’Ivo Antognin

Avec le compositeur Ivo Antognini (Locarno, Tessin), la Suisse se profile au niveau international comme une figure de proue des œuvres chorales contemporaines. Polyvalentes, ses compositions sont accessibles à une grande variété de voix et de chœurs.Dans le cadre du Festival Label Suisse Coro Calicantus interprète des oeuvres de Ivo Antognini, samedi 14 septembre à l’Église Saint-François, 20h30

L’artiste Zimoun (Berne) associe de manière impressionnante dans ses œuvres le son et l’architecture, le mouvement et la sculpture, l’installation et l’effet spatial. Ses œuvres, présentées dans des musées et des espaces artistiques du monde entier, impressionnent un large public qui s’intéresse autant à la musique qu’aux arts visuels. ( ne pas rater sa prochaine exposition à Nantes fin d’année 2024, +d’infos)

Multi-instrumentaliste active sur la scène expérimentale alternative genevoise depuis plus de 20 ans, Simone Aubert (Genève) échappe à toute catégorisation en tant qu’artiste multidisciplinaire. Dans le cadre du Festival Label Suisse retrouvez Simone Aubert avec Simone Felber pour le concert Tout Bleu dimanche 15 septembre 2024 au Jumeaux Jazz Club.

Simone Felber de Lucerne (Echo vom Eierstock)

Simone Felber (Lucerne) est sans aucun doute l’une des figures les plus intéressantes et les plus actives de la nouvelle musique populaire suisse. Avec des formations telles que Echo vom Eierstock ou Simone Felbers iheimisch, elle montre à quel point ce genre peut être actuel et émancipé.

En directe depuis Linz (avant leur concert), le groupe Zeal & Ardor (Bâle), dirigé par le talentueux Manuel Gagneux, a le mérite universellement reconnu d’avoir créé un nouveau courant stylistique-musical en fusionnant le gospel et le black metal et en donnant ainsi naissance à un sous-genre inédit du metal extrême.

Les Prix spéciaux musique 2024

 Somatic Rituals: le collectif et label de Bâle, composé des producteurs et musiciens Kombé, Mafou et Mukuna, est devenu un élément important de la scène club innovante en Suisse. Leur reconnaissance internationale croissante se reflète dans leurs apparitions lors de festivals renommés et dans des clubs de métropoles comme New York City et Berlin.

Les Prix spéciaux sont décernés à des institutions et à des figures importantes pour leur contribution à la scène musicale suisse. Ils permettent de distinguer des personnalités, des salles de concerts, des labels et des projets de médiation culturelle qui contribuent activement à positionner la musique en Suisse, à promouvoir la création musicale et à mettre en valeur le patrimoine musical de notre pays.

LUFF (Lausanne Underground Film & Music Festival): Le festival a pour but premier de présenter des films souvent expérimentaux, d’artistes novateurs ou avant-gardistes internationaux, inconnus des circuits de diffusion grand public. Les projections sont suivies la nuit d’événements musicaux animés par des artistes de la scène underground. Laboratoire des extrêmes, le LUFF est connu internationalement. (prochain LUFF 16-20 octobre 2024)

Serge Renevey, directeur du smsm

smem – Musée et centre suisse d’instruments de musique électronique: le Musée et centre suisse d’instruments de musique électronique entretient et transmet, en tant qu’archives vivantes, l’une des plus importantes collections d’instruments de musique électronique au monde. Près de 5000 appareils tels que des synthétiseurs, des appareils à effets et des tables de mixage se trouvent dans un entrepôt de présentation au centre de Fribourg et une sélection d’entre eux peut y être jouée et utilisée pour des enregistrements.